01
No necesitas saber leer partituras
La lectura musical puede ayudarte, pero no constituye un requisito para seguir la formación.
Formación musical online · JazzUniversity
Curso Jazz, Armonía y Técnicas de Improvisación
Tu oportunidad de profundizar en el jazz.
Una formación completa para comprender la armonía moderna, desarrollar el fraseo, dominar las progresiones de jazz, aplicar sustituciones, trabajar los voicings y construir improvisaciones con mayor coherencia, libertad y musicalidad.
IIm7
V7alt
Imaj7
6 meses Un itinerario progresivo de formación musical.
200 horas Contenido teórico, auditivo y práctico.
12 módulos Se entrega un módulo cada quince días.
PDF + MP3 Material escrito acompañado de recursos de audio.
100 €/mes Pago mensual durante seis meses.
497 € Precio especial mediante pago único.
Una formación accesible
Profundiza en el jazz desde la comprensión y la práctica.
El curso organiza progresivamente los principales recursos de la armonía y la improvisación. No importa si sabes leer partituras o si trabajas principalmente mediante cifrado, oído, diagramas o patrones instrumentales. Los contenidos están explicados para que puedas comprenderlos y aplicarlos desde tu instrumento.
02
Material en PDF y MP3
Recibirás contenidos escritos y audios para comprender, escuchar y practicar los conceptos.
03
Entrega quincenal
Se entrega un módulo cada quince días, tanto si eliges el pago mensual como el pago único.
Programa completo
12 módulos y 120 lecciones
Dos módulos por fila y seis filas. Cada tarjeta adopta únicamente la altura necesaria para mostrar sus diez lecciones.
Un módulo cada 15 días
Módulo 01
Construcción de Acordes y Tensiones Básicas
- Construcción de cuatriadas mayores maj7 y menores m7.
- Construcción de acordes dominantes 7 y semidisminuidos m7♭5.
- Inversiones de cuatriadas en cuerdas medias y agudas.
- Extensión de tensiones diatónicas: novenas.
- Extensión de tensiones diatónicas: oncenas y trecenas.
- Arpegios de cuatriadas sobre el ciclo de quintas.
- Conexión de notas guía, 3.ª y 7.ª.
- Introducción a los rootless voicings.
- Mapeo del mástil o teclado por tipos de acorde.
- Ejercicios básicos de voice leading.
Módulo 02
Articulación, Fraseo y Ritmo Swing
- La corchea de jazz y la subdivisión del swing.
- Acentuación en contratiempos y pulsos 2 y 4.
- Práctica con metrónomo únicamente en 2 y 4.
- Desplazamiento rítmico de motivos cortos.
- Ligados, ghost notes y acentos en el fraseo.
- Voicings de tipo A para comping.
- Voicings de tipo B para comping.
- Patrones rítmicos básicos de comping.
- Behind, on y ahead of the beat.
- Frases utilizando ritmo y notas guía.
Módulo 03
La Progresión II–V–I Mayor
- Estructura y función armónica del II–V–I mayor.
- Voice leading de 3.ª a 7.ª y de 7.ª a 3.ª.
- Aplicación del modo dórico sobre el acorde II.
- Aplicación del modo mixolidio sobre el acorde V.
- Aplicación del modo jónico sobre el acorde I.
- Target notes y notas de resolución.
- Anticipación armónica en la improvisación.
- Arpegios superpuestos sobre el II–V–I.
- Patrones lineales continuos a corcheas.
- Estudio de un estándar basado en II–V–I.
Módulo 04
Técnicas de Improvisación Lineal y Bebop
- Estructura de la escala bebop dominante.
- Aplicación de la escala bebop mayor.
- Acentuación de las notas de paso cromáticas.
- Enclosures sencillos sobre una nota objetivo.
- Enclosures dobles y cromáticos.
- Dominantes secundarios para crear tensión.
- Acordes de paso en progresiones diatónicas.
- Frases combinando arpegio y enclosure.
- Transcripción y análisis de licks bebop.
- Fraseo bebop sobre swing rápido.
Módulo 05
La Progresión II–V–I Menor
- Estructura de la cadencia II m7♭5–V7alt–Im.
- Acorde m7♭5 y aplicación de la escala locria.
- Dominante menor y escala menor armónica.
- Acorde I menor y escala menor melódica.
- Voice leading de la cadencia menor.
- Voicings de tres y cuatro notas.
- Arpegio disminuido desde la 3.ª del dominante.
- Fraseo sobre la resolución V7♭9–Im.
- Mezcla de cadencias mayores y menores.
- Estudio de un estándar en tonalidad menor.
Módulo 06
Dominantes Alterados y Simetría
- Tensiones alteradas: ♭9, ♯9, ♯11 y ♭13.
- Construcción de la escala alterada.
- Aplicación de la escala alterada sobre V7.
- Escala disminuida semitono-tono.
- Alterada frente a disminuida semitono-tono.
- Tríada mayor desde la ♭5 o ♯11.
- Resolución de tensiones alteradas.
- Voicings alterados esenciales.
- Líneas de tensión continua sobre V7.
- Aplicación sobre un minor blues.
Módulo 07
Sustitución Tritonal y Rearmonización Básica
- El intervalo de tritono y su función armónica.
- Mecánica de la sustitución tritonal SubV7.
- Relación entre el V7 original y su sustituto.
- Aplicación de la escala lidia dominante.
- Movimiento cromático de bajo mediante SubV7.
- Voicings para acordes SubV7.
- Conexión de arpegios II–SubV7–I.
- Rearmonización de líneas de bajo estáticas.
- Fraseo cromático con dominantes sustitutos.
- Sustitución tritonal en un estándar.
Módulo 08
Acordes Disminuidos Funcionales y No Funcionales
- Disminuidos de paso, auxiliares y de aproximación.
- Disminuido de paso ascendente.
- Disminuido de paso descendente.
- Simetría y cuatro resoluciones posibles.
- Arpegios a intervalos de tercera menor.
- Escala disminuida tono-semitono.
- Superposición para generar acordes 7♭9.
- Voice leading hacia acordes de destino.
- Patrones sobre estructuras disminuidas.
- Disminuidos dentro del rhythm changes.
Módulo 09
Armonía y Soloing Modal
- Armonía funcional frente a armonía modal.
- Modo dórico y voicings por cuartas.
- Modo lidio y utilización de la ♯11.
- Modo mixolidio ♯11.
- Creación de vamps y pedales de bajo.
- Estructura de los acordes 7sus4.
- Desarrollo motívico rítmico.
- Improvisación mediante color modal.
- Uso del espacio y del silencio.
- Análisis y ejecución de un tema modal.
Módulo 10
Pentatónicas Avanzadas e Intercambio Modal
- Aplicaciones no convencionales de pentatónicas.
- Pentatónicas desde la 3.ª y la 7.ª.
- Pentatónica alterada y menor melódica.
- Tríadas y pentatónicas para sonoridades outside.
- Concepto de intercambio modal.
- Acordes ♭VImaj7, ♭VII7 e IVm7.
- Escalas para acordes prestados.
- Técnicas in and out.
- Tensión fuera de la tonalidad.
- Soloing sobre intercambio modal.
Módulo 11
Voicings Avanzados y Upper Structures
- Concepto y construcción de Drop 2.
- Concepto y construcción de Drop 3.
- Inversiones Drop 2 sobre II–V–I.
- Introducción a las upper structure triads.
- UST desde la VI mayor.
- UST desde la ♭V mayor.
- UST desde la ♭VI mayor.
- Tríadas superpuestas en soloing lineal.
- Voicings Drop y estructuras superiores.
- Aplicación sobre cadencias mayores y menores.
Módulo 12
Arquitectura del Solo y Análisis de Estándares
- Formas clásicas AABA, ABAC y blues.
- Arco narrativo, intensidad y clímax.
- Repetición y variación de motivos.
- Transcripción activa de licks.
- Rearmonización completa de un estándar.
- Manejo de up-tempo y baladas.
- Interacción con la sección rítmica.
- Lenguaje bebop, modal y outside.
- Montaje de tres estándares completos.
- Ejecución de un solo final estructurado.
Cómo recibirás la formación
Una entrega progresiva para estudiar sin saturarte
La modalidad de pago no modifica el ritmo pedagógico. Todos los alumnos reciben los módulos de forma quincenal.
01
Un módulo cada 15 días
La formación se organiza en doce entregas progresivas durante los seis meses.
02
Material en PDF
Contenidos escritos para estudiar la armonía, analizar ejemplos y organizar la práctica.
03
Material en MP3
Audios para escuchar explicaciones, reconocer sonoridades y reforzar el aprendizaje.
04
Sin lectura obligatoria
Puedes seguir el curso aunque no sepas leer partituras o utilices principalmente cifrado y oído.
Modalidades de pago
Elige cómo deseas formalizar tu matrícula
En ambas modalidades recibirás un módulo cada quince días. El pago único no implica la entrega inmediata de todos los módulos.
Modalidad fraccionada
100 € al mes
Seis mensualidades durante los seis meses de formación.
- 6 mensualidades de 100 €.
- Un módulo cada quince días.
- 12 módulos y 120 lecciones.
- Material en PDF y MP3.
- Certificado final de JazzUniversity.
Mejor precio
Pago únicoModalidad completa
497 € pago único
Formaliza la matrícula mediante un único pago y recibe igualmente las lecciones de forma quincenal.
- Un único pago de 497 €.
- Un módulo cada quince días.
- 12 módulos y 120 lecciones.
- Material en PDF y MP3.
- Certificado final de JazzUniversity.
Solicitud de matrícula
Profundiza en el lenguaje del jazz
Completa el formulario y selecciona la modalidad que prefieras. Al enviarlo se abrirá WhatsApp con tu solicitud preparada.
JazzUniversity · Apolo Bass Madrid, España · info@jazzcursos.com